PHILIPPE SÉRO-GUILLAUME né le 12 septembre 1946 à Paris
RÉTROSPECTIVE 1982-2010
Peintre abstrait résolument figuratif, Philippe Séro-Guillaume édifie des formes biologiques ou structurées comme des artefacts dont l’union construit un monde à la fois organisé et grouillant.
Le choix du format carré permet à l’artiste de faire vivre un mouvement sans perte d’équilibre et de restituer chromatiquement, à partir d’éléments disparates, une harmonie réunificatrice.La Galerie Frémeaux & Associés, sous l’impulsion de Dominique et Nicolas Cravic, a décidé de présenter une rétrospective sur 30 ans de Philippe Séro-Guillaume, dont l’œuvre poursuit la même lignée que celle des grands créateurs de mondes complets (Jackson Pollock, André Masson, Roberto Matta, Alechinsky, Geer & Bram Van Velde...).
La Galerie a ainsi fait l’acquisition d’un fonds de cinquante toiles afin de maintenir une exposition et une présentation pérenne d’un artiste héritier de la facture du XXème siècle, et créateur de son propre langage ; une articulation quasi sémantique de ses objets et formes graphiques. Patrick Frémeaux, 2010
Ça se présente comme une drôle d’écriture aux idéogrammes pointus, serrés, enchevêtrés, noirs, ambigus. Un bestiaire inattendu apparaît : embryons bizarres, « espèces de », palmiers, crabes, objets volants vanillés de couleurs se côtoient et se frôlent, ou se chevauchent ou s’imbriquent ou vibrent : ça swingue. Rien n’est fixé, tout est suspendu et du coup, léger, aérien, vivant.
Transparences bleues, superpositions acidulées, « remords » rarement douloureux. Des peintures classiques, Philippe Séro-Guillaume a la rigueur, l’amour de la composition et des matières longuement travaillées, « glacies », le raffinement (son geste est précis ni lâché, ni lancé) et la cohérence : aucune dispersion d’une toile à l’autre. Françoise Niay, 1985
L’œuvre de Philippe Séro-Guillaume est une invitation au voyage où toute ligne d’horizon serait abolie, toute destination à jamais révoquée ; un labyrinthe exubérant et rigoureux dont les lignes se refusent à livrer d’emblée leur secret cheminement.
Pourtant, l’alpha et l’oméga sont bien au coeu de la toile d’où surgissent, entre figuration et abstraction : les pages blanches d’un livre, un oiseau, un visage. Les couleurs ne claquent pas, mais plongent en profondeur et trouvent dans leur discrète matité le point d’équilibre entre tension retenue et exigence d’un monde en pleine gestation.
Cette maïeutique à laquelle nous sommes conviés ramène constamment l’œil à l’essentiel, à la toile où tout se joue, sans distraction possible sans échappée, mais où la confrontation vous saisit de plein fouet, entre interrogation et secret langage du monde ; où parfois échoue au bord d’une plage improbable, comme le mystère renouvelé d’une aube nouvelle, enclos dans le carré symbolique de la toile afin, peut-être de mieux la préserver. Florent Founès, 2006
Œuvres disponibles à la galerie Frémeaux & Associés SAS - 20, rue Robert Giraudineau 94300 Vincennes - Tél. 01 43 74 90 24 Métro : (100 m) Château de Vincennes - RER (100 m) Vincennes - Ouverture du mardi au samedi de 10h30 à 13h00 / 14h30 à 19h00
